A Netflix opera com catálogo rotativo; por isso, listas precisam ser atualizadas regularmente. Esta seleção reúne sete longas disponíveis no momento da publicação, escolhidos por critérios verificáveis: histórico em grandes premiações (Oscar, Globo de Ouro, BAFTA), aprovação consistente da crítica especializada e relevância recente junto ao público. A curadoria prioriza filmes com reconhecimento documentado — vencedores ou indicados em categorias principais — e obras cuja recepção crítica permaneceu alta após o lançamento.
O recorte contempla diferentes escalas e propostas. Estão aqui um drama de investigação jornalística premiado com Melhor Filme (Spotlight: Segredos Revelados), um retrato de luto e responsabilidade que rendeu dois Oscars (Manchester à Beira-Mar), dois épicos recentes de grande repercussão (Oppenheimer e Duna: Parte 2), uma continuação aguardada de saga histórica (Gladiador 2), um drama autoral lançado recentemente no streaming (O Quarto ao Lado), e um conto de vingança de ambientação nórdica (O Homem do Norte).
O objetivo é oferecer um atalho claro para quem busca opções sólidas sem navegar por páginas e rankings internos da plataforma. Eis a lista final da Bula para hoje: sete títulos com lastro em prêmios e alta aprovação crítica, prontos para entrar na sua fila.
Duna: Parte 2 (2024), Denis Villeneuve
Um jovem herdeiro de casa nobre, marcado por visões e pela perda da família, encontra refúgio entre o povo do deserto. Ali aprende a sobreviver em um ambiente hostil, a domar criaturas gigantescas e a compreender os rituais que transformam escassez em espiritualidade. Ao mesmo tempo, sua imagem cresce como símbolo messiânico, dividida entre fé popular e manipulação política. As tensões aumentam quando os colonizadores imperiais percebem que a luta pelo recurso mais valioso do universo — a especiaria — não é apenas econômica, mas também espiritual. Ao lado de uma guerreira cuja lealdade é tanto amor quanto estratégia, ele precisa decidir se será líder de libertação ou instrumento de destruição. Entre batalhas colossais, intrigas palacianas e visões proféticas, a narrativa mostra como destino e poder podem se confundir até o ponto de corroer a identidade. No fim, o deserto revela-se não apenas cenário, mas também juiz.
Gladiador 2 (2024), Ridley Scott
Décadas após a morte de um guerreiro que desafiou o império, um jovem herdeiro carrega cicatrizes de infância marcadas pelo Coliseu. Forçado a entrar novamente na arena, descobre que a sobrevivência exige mais que habilidade com a espada: é preciso compreender a política traiçoeira de Roma, onde generais disputam poder e senadores conspiram em silêncio. No calor da areia ensanguentada, surgem alianças improváveis, enquanto o eco do passado ressoa como inspiração e advertência. Entre rituais de treinamento, intrigas palacianas e confrontos brutais, a narrativa mostra que a arena é apenas reflexo de um império em decadência, sustentado por espetáculos de violência. No centro da trama, o protagonista precisa decidir se será apenas mais um peão de jogos imperiais ou alguém capaz de redefinir sua própria história. O legado do herói que o antecedeu paira sobre cada gesto, lembrando que coragem pode nascer até mesmo da dor.
O Quarto ao Lado (2024), Pedro Almodóvar
Duas mulheres maduras se reencontram em circunstâncias inesperadas, dividindo memórias que atravessam décadas. Uma, escritora em crise criativa, busca palavras para lidar com silêncios antigos; a outra, fotógrafa, transformou experiências pessoais em imagens que congelam o tempo. O espaço entre elas não é apenas físico, mas simbólico: corredores, portas e cartas esquecidas revelam segredos guardados e desejos não resolvidos. O tom íntimo é marcado por diálogos que misturam humor, dor e cumplicidade, enquanto o passado retorna em flashes de amor e arrependimento. As cores intensas e a atmosfera teatral ressaltam a tensão entre proximidade e distância, lembrando que toda relação é feita de fronteiras móveis. No fundo, trata-se de um ensaio sobre reconciliação com a própria história, sobre como lidar com a passagem do tempo e aceitar que nem toda ferida pode ser curada, mas algumas podem ser revisitadas com ternura.
Oppenheimer (2023), Christopher Nolan
Um cientista brilhante, especialista em física teórica, é convocado para liderar um projeto militar que mudará para sempre a história. O trabalho consiste em reunir mentes excepcionais para criar a arma mais devastadora já concebida, em meio à corrida contra inimigos que parecem estar sempre à frente. Entre fórmulas quânticas e pressões políticas, o protagonista equilibra paixões pessoais, conflitos éticos e rivalidades acadêmicas. O deserto, convertido em laboratório e lar, torna-se palco de experimentos que unem beleza científica e ameaça apocalíptica. Ao mesmo tempo, as audiências e comissões do pós-guerra revelam como a glória pode se converter rapidamente em suspeita. A obra explora dilemas profundos: até que ponto a ciência deve servir ao poder? Qual o preço da descoberta quando o resultado é a possibilidade de aniquilação em massa? No fim, resta a consciência de que criar luz também significa conviver com sombras.
O Homem do Norte (2022), Robert Eggers
Um príncipe escandinavo, ainda criança, vê o pai ser assassinado e jura vingar o crime. Criado longe de sua terra natal, transforma-se em guerreiro implacável, moldado por batalhas e rituais ancestrais. A jornada de retorno é marcada por feitiçaria, profecias e encontros com figuras sobrenaturais que testam sua determinação. Ao lado de uma aliada astuta, ele confronta a possibilidade de que o destino seja inevitável, mesmo quando escolhas parecem estar em suas mãos. Em cenários de fiordes gelados, erupções vulcânicas e aldeias hostis, a narrativa expõe um mundo em que honra, violência e espiritualidade se entrelaçam de forma indissociável. Cada combate é tanto físico quanto simbólico, revelando como a sede de vingança pode consumir identidades inteiras. No clímax, fogo e sangue se unem em confronto ritual, deixando claro que alguns juramentos feitos na infância só se resolvem diante da morte.
Manchester à Beira-Mar (2016), Kenneth Lonergan
Um homem solitário retorna à cidade natal após a morte do irmão e descobre que se tornou tutor do sobrinho adolescente. O reencontro com as ruas geladas, os portos de pesca e os rostos familiares é atravessado por lembranças dolorosas que ele tenta esquecer a todo custo. A relação com o sobrinho oscila entre afeto e conflito, revelando que o luto nunca é linear. Ao longo da narrativa, surgem fragmentos do passado que explicam sua apatia, expondo uma tragédia pessoal que o deixou emocionalmente paralisado. O enredo se constrói em silêncios, olhares e diálogos secos, em contraste com explosões de dor que revelam feridas profundas. Não há redenção fácil nem milagres de reconciliação, apenas a constatação de que algumas dores não desaparecem. O mar, constante e indiferente, torna-se metáfora da vida: sempre em movimento, mas sem prometer consolo.
Spotlight: Segredos Revelados (2015), Tom McCarthy
Um grupo de jornalistas de investigação decide seguir uma denúncia aparentemente isolada e descobre uma rede de abusos sistematicamente encoberta. O trabalho exige meses de entrevistas, cruzamento de dados e resistência a pressões externas. Ao aprofundarem a apuração, percebem que não se trata de casos individuais, mas de uma estrutura inteira voltada a proteger instituições poderosas enquanto vítimas permanecem invisíveis. O processo coloca à prova não apenas a paciência da equipe, mas também suas próprias crenças e a relação com a comunidade. Cada documento encontrado, cada testemunho registrado, reforça a sensação de que a verdade não será aceita facilmente. Quando finalmente publicam a reportagem, revelam não só crimes horrendos, mas também o silêncio cúmplice de uma cidade que preferiu não enxergar. A narrativa é um tributo ao jornalismo sério, lembrando que o poder de uma imprensa livre está em dar voz a quem nunca foi ouvido.